Desnudo Azul I · Nu Bleu I · Henri Matisse

Desnudo azul I: el recorte de Matisse que guarda la Fondation Beyeler

En 1952, en su estudio del Hôtel Régina de Niza, Henri Matisse recortó cuatro desnudos azules. Al primero que empezó le dedicó semanas de correcciones y cuarenta y seis piezas; con la figura ya resuelta, los tres siguientes los cortó con una seguridad completa, cada uno de una sola hoja de papel pintado con gouache. Este es uno de esos tres, el que lleva el número I. Apenas un año después de hacerlo ya colgaba en el Salon de Mai de París, y desde 1961 forma parte de la colección de Ernst y Hildy Beyeler, hoy la Fondation Beyeler de Riehen, junto a Basilea. Nuestra lámina es un cartel editorial de Delanima construido sobre esa obra.

Una mujer desnuda, sentada de lado y recogida sobre sí misma. Un brazo se dobla por encima y por detrás de la cabeza, que es un óvalo limpio inclinado hacia el hombro; el otro baja largo por el costado derecho hasta apoyarse en el suelo. Una rodilla sube en diagonal casi hasta el pecho y la otra pierna se pliega bajo el cuerpo, formando la curva ancha de la cadera en la parte inferior. Todo es un único azul intenso, y las rendijas estrechas del fondo son las que separan el brazo del muslo o marcan el pecho. Abajo a la izquierda, la firma en dos líneas, «H. Matisse 52». En esta edición la figura se asienta sobre un rectángulo beige y un margen blanco, y bajo ella va nuestra composición tipográfica: «Henri Matisse» en versales y, debajo, «Nu Bleu I · 1952».

La imprimimos en nuestro taller sobre papel con certificación FSC®, mate, de 210 g/m², libre de ácidos y libre de cloro, que cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Las tintas son pigmentadas en base acuosa y están formuladas para resistir más de cien años sin pérdida apreciable de color lejos de la luz directa. En una silueta sin líneas ni sombras, lo que da el volumen son los bordes del recorte, y el acabado mate antirreflejos es lo que los mantiene nítidos y deja el azul profundo desde cualquier ángulo de luz. Es la calidad museo que pide una obra hecha solo de forma y color.

Es una lámina vertical serena, de azul sobre beige y blanco, que funciona como pieza principal de un salón, sobre una cama o junto a un sillón de lectura, y encaja en espacios minimalistas, nórdicos o mid-century. Junto al Desnudo azul II y al Desnudo azul IV forma un conjunto de tres que funciona muy bien en una misma pared. Pertenece a nuestra colección de Obras Famosas, y convive bien con la de Arte Abstracto.

Lo que tiene de especial es su recorrido. Salió del taller de Matisse, lo heredaron su viuda, Amélie, y después su hija, Marguerite, y en 1961 entró en la colección de Ernst y Hildy Beyeler, que años después se convertiría en la fundación que hoy lo expone. En 2026 volvió a París para la exposición «Matisse 1941-1954» del Grand Palais, junto a los otros desnudos azules. Es un regalo certero para quien ama el arte moderno, para una casa luminosa y para quien quiere en la pared una obra que se reconoce al instante.

Disponible en cinco tamaños: A4 (21 × 29,7 cm), A3 (29,7 × 42 cm), A2 (42 × 59,4 cm), 50 × 70 cm y A1 (59,4 × 84,1 cm). Se vende sin marco para que elijas el que mejor combine con tu decoración, y viaja en embalaje rígido reciclable para máxima protección. Se prepara en 24 h y llega en 2-3 días laborables, en península y en Baleares. Elige tu tamaño y deja que el azul de Matisse ocupe su sitio.