Bières de la Meuse · Alphonse Mucha
- Pago seguro
- Envío gratuito desde 39 €
- Devolución 15 días
Bières de la Meuse, el cartel que Alphonse Mucha dibujó en 1897 para una cervecera de Bar-le-Duc, una joya del Art Nouveau publicitario. Impresa en papel mate FSC® de 210 g/m², libre de ácidos, con tintas pigmentadas que duran más de cien años. Envío en embalaje rígido reciclable.
SOBRE LA OBRA
· ALPHONSE MUCHA · 1897Bières de la Meuse: el cartel Art Nouveau de Alphonse Mucha
En 1897 una cervecera con fábricas en Bar-le-Duc y en Sèvres encargó su cartel a Alphonse Mucha (Ivančice, 1860 – Praga, 1939), el artista que dos años antes, con Gismonda, había convertido el Art Nouveau de París en un estilo con nombre propio: «le style Mucha». Lo imprimió en litografía F. Champenois, la casa parisina con la que Mucha tenía contrato en exclusiva desde 1896, a más de metro y medio de alto, para verse en la calle. Bières de la Meuse pertenece a la misma cosecha que sus carteles de ese año para Nestlé o Chocolat Idéal.
Una mujer de rasgos eslavos apoya la barbilla en la mano, con un dedo sobre los labios, y sostiene con la otra una jarra de cerveza coronada de espuma. Lleva una corona de amapolas rojas, espigas de trigo y flores de lúpulo, y su melena rubia se derrama en largas ondas que, a la derecha, se convierten en puro ornamento. Detrás, un arco enmarca un bosque de troncos claros y hojas verdes, y sobre él se curvan las grandes letras de la marca. Abajo, dos viñetas en tonos grises añaden a la diosa del río Mosa, sentada, y una vista de la fábrica desde el aire.
La imprimimos en nuestro taller sobre papel con certificación FSC®, mate, de 210 g/m², libre de ácidos y libre de cloro, que cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Las tintas son pigmentadas en base acuosa y están formuladas para resistir más de cien años sin pérdida apreciable de color, lejos de la luz solar directa. El acabado mate antirreflejos mantiene los tonos suaves de la litografía y el trazo del dibujo sin brillos, con calidad museo.
Es una lámina vertical cálida y muy decorativa, perfecta para un comedor, una cocina abierta, un bar en casa o un recibidor, y encaja en interiores clásicos, vintage o eclécticos, con madera, latón y tonos tierra. Junto a otros carteles de la Belle Époque forma una pared con mucho carácter. Pertenece a nuestra colección de Obras Famosas, y convive bien con la de Carteles Publicitarios Vintage.
Lo que la hace única es que no es solo de Mucha: según la Mucha Foundation, las dos viñetas de la parte baja, la diosa del Mosa y la fábrica, son de otro artista, y la figura central recuerda al Verano de su serie Las estaciones, del año anterior. Es un regalo acertado para quien ama la cerveza, el Art Nouveau o los carteles antiguos.
Disponible en cinco tamaños: A4 (21 × 29,7 cm), A3 (29,7 × 42 cm), A2 (42 × 59,4 cm), 50 × 70 cm y A1 (59,4 × 84,1 cm). Se vende sin marco para que elijas el que mejor combine con tu decoración, y viaja en embalaje rígido reciclable para máxima protección. Se prepara en 24 h y llega en 2-3 días laborables, en península y en Baleares. Elige tu tamaño y brinda con Mucha en tu pared.
Hablar a mi manera al espíritu de la nación, a sus ojos, que llevan los pensamientos a la conciencia más deprisa que nada.
Impresión con criterio de archivo.
Papel mate de bosques gestionados de forma responsable, con certificación FSC®. Libre de ácidos y libre de cloro, cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Calidad museo: tono blanco cálido, textura natural sin reflejos y sin blanqueadores ópticos añadidos.
Impresión de alta calidad con tintas pigmentadas en base acuosa. Acabado mate antirreflejos. Formuladas para resistir más de 100 años sin pérdida apreciable de color.
Máxima protección. Preparación en 24 h y entrega en 2-3 días laborables, en península y en Baleares. Envío gratuito desde 39 €.
Retrato generado con IA a partir de descripciones históricas
Alphonse Mucha
Ivančice, 1860 — Praga, 1939
Alphonse Mucha (1860–1939) fue un pintor y diseñador checo que convirtió el cartel comercial en arte y dio al Art Nouveau su vocabulario visual. Cobró unos ciento cincuenta francos por Gismonda, el cartel de Sarah Bernhardt que lo hizo célebre en una mañana, y dedicó las dos últimas décadas de su vida a La epopeya eslava.
Reseñas de clientes
Basado en 164 reseñas de clientes reales, de 2023 a 2026.
Vienen de nuestro canal de venta anterior, y cada una corresponde a una compra.
Cómo recogemos las reseñas
Lo que nos preguntan.
No. Son reproducciones impresas en nuestro taller de Barcelona sobre papel mate certificado FSC® de 210 g/m², con calidad museo. El original es un cartel litográfico en color de unos 154,5 × 104,5 centímetros, según la Mucha Foundation. Se conservan ejemplares en el Musée Carnavalet de París, en el Museo de la Cerveza de Stenay, en el propio departamento del Mosa, y en el Museu Nacional d'Art de Catalunya, aquí en Barcelona. La composición de la lámina es nuestra: la ilustración va sobre un fondo claro con el nombre del artista, el título y la firma al pie, en lugar del pie de imprenta de Champenois que lleva el cartel.
El Art Nouveau fue el estilo decorativo que dominó Europa entre la década de 1890 y la Primera Guerra Mundial: líneas curvas inspiradas en la naturaleza, motivos vegetales, letras dibujadas y la voluntad de llevar el arte a todo, de la arquitectura a los carteles. La Mucha Foundation lo resume así: con Gismonda nació «le style Mucha» y Mucha se consagró como el máximo exponente del Art Nouveau parisino. Sus mujeres con halos, flores y pelo ondulado son hoy la imagen más reconocible del movimiento.
Sí, es el mismo movimiento con distintos nombres según el país: Art Nouveau en Francia y Bélgica, Jugendstil en Alemania, Sezession en Viena, Liberty en Italia y modernismo en España, sobre todo en Cataluña, con Gaudí y Domènech i Montaner. Por eso en Barcelona Mucha se siente cercano: el Museu Nacional d'Art de Catalunya conserva un ejemplar de este mismo cartel en la colección Plandiura. Cuidado con no confundirlo con el modernismo literario hispanoamericano de Rubén Darío, que es otra cosa.
Ella lo lanzó. Mucha era un ilustrador desconocido cuando dibujó el cartel de Gismonda, la obra que Sarah Bernhardt estrenaba en París: el cartel apareció en las calles el 1 de enero de 1895 y la función se estrenó el día 4. Tuvo tanto éxito que la actriz le firmó un contrato de seis años para sus carteles, decorados y figurines, según la Mucha Foundation. Poco después llegó el contrato con la imprenta Champenois y los carteles publicitarios como este.
Los carteles de Mucha se pensaron para verse de lejos, en la calle, así que ganan con el tamaño. En A1 (59,4 × 84,1 cm) o 50 × 70 cm presiden un comedor, una cocina abierta o un bar en casa; en A2 (42 × 59,4 cm) acompañan un aparador o un recibidor; y en A3 (29,7 × 42 cm) o A4 (21 × 29,7 cm) entran en una pared de composición junto a otros carteles de la Belle Époque.
Llega sin marco. Para los tamaños A, busca el marco por su nombre —A4, A3, A2 o A1— y no por centímetros: un A3 no cabe en un marco de 30 × 40 cm, y si quieres paspartú necesitas uno de 40 × 50 cm. El 50 × 70 cm es una medida estándar y tiene marco exacto en cualquier tienda. Con Mucha funcionan muy bien la madera natural, que prolonga sus tonos cálidos, y el dorado fino, muy de época; el negro la hace más gráfica.
Impreso en Barcelona
Arte curado y producido en nuestro taller
Papel mate FSC® 210 g/m²
Tintas pigmentadas · Acabado antirreflejos
Calidad museo
Cada obra restaurada digitalmente
Envío gratis desde 39 €
Preparación en 24 h · Entrega en 2-3 días







