Campo de Amapolas · Claude Monet

Campo de amapolas: el paseo de Monet en Argenteuil, 1873

En la primavera de 1874, en la primera exposición de los impresionistas, colgaba con el número 95 un campo de amapolas junto a Argenteuil, el pueblo a orillas del Sena donde Claude Monet (París, 1840 – Giverny, 1926) vivía desde que volvió de Inglaterra en 1871. Lo había pintado el año anterior. El Musée d'Orsay, que lo conserva con el título de Amapolas, dice que hoy es una de las pinturas más célebres; al público le llegó con un nombre que no necesita traducción: el campo de amapolas de Monet.

Una ladera baja en diagonal de izquierda a derecha y parte el paisaje en dos: a un lado, la hierba cubierta de manchas rojas de amapolas; al otro, un prado verde azulado. En lo alto de la ladera, una mujer y un niño asoman entre las flores; abajo, a la derecha, otra mujer con sombrilla azul y sombrero de paja camina junto a un niño que apenas sobresale de la hierba. Al fondo, una hilera de árboles y una casa de tejado rojo; encima, un cielo ancho de nubes blancas. Abajo a la izquierda, la firma y el año, 73.

La imprimimos en nuestro taller sobre papel con certificación FSC®, mate, de 210 g/m², libre de ácidos y libre de cloro, que cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Las tintas son pigmentadas en base acuosa y están formuladas para resistir más de cien años sin pérdida apreciable de color, lejos de la luz solar directa. El acabado mate antirreflejos respeta el rojo de las amapolas y los blancos del cielo, con calidad museo.

Es una lámina horizontal luminosa y campestre, que funciona en un comedor, sobre un sofá o un cabecero, y encaja en interiores clásicos, campestres o nórdicos, con madera, lino y algún toque de rojo. Con Impresión, sol naciente y El puente japonés forma un recorrido de Monet del puerto al jardín, pasando por el campo. Pertenece a nuestra colección de Obras Famosas.

Lo que la hace única es que las figuras son casi una excusa: el Orsay explica que las dos parejas de madre e hijo solo sirven para trazar la diagonal que ordena la pintura, y que las amapolas del primer plano, manchas desmesuradas, dan prioridad a la impresión visual, un primer paso hacia la abstracción. Además, no sale de París: Étienne Moreau-Nélaton la donó al Estado en 1906 prohibiendo prestarla. Es un regalo acertado para quien ama la primavera, para quien pasea por el campo y para quien quiere en casa un Monet de los comienzos.

Disponible en cinco tamaños: A4 (21 × 29,7 cm), A3 (29,7 × 42 cm), A2 (42 × 59,4 cm), 50 × 70 cm y A1 (59,4 × 84,1 cm), todos en horizontal. Se vende sin marco para que elijas el que mejor combine con tu decoración, y viaja en embalaje rígido reciclable para máxima protección. Se prepara en 24 h y llega en 2-3 días laborables, en península y en Baleares. Elige tu tamaño y cuelga en tu pared el paseo de Monet entre amapolas.