Petirrojo y Fresas Silvestres · James Bolton
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Un petirrojo europeo cantando entre una mata de fresas silvestres, dibujado hacia 1768 por James Bolton para el gabinete de historia natural de Anna Blackburne. Papel mate certificado FSC® de 210 g/m² y tintas pigmentadas de archivo, con acabado antirreflejos que respeta el degradado de la acuarela.
SOBRE LA OBRA
· JAMES BOLTON · ca. 1768Petirrojo cantando entre fresas silvestres: ornitología inglesa de 1768
James Bolton (Halifax, 1735–1799) pasó los últimos años de su vida dibujando, grabando y coloreando él mismo las ochenta planchas de Harmonia ruralis, una historia natural de las aves canoras británicas publicada entre 1794 y 1796. Y sin embargo este petirrojo, que es el ave canora británica por antonomasia y aparece aquí con el pico abierto en pleno canto, no sale de aquel libro: es veintiséis años anterior. Lo dibujó hacia 1768 por encargo de Anna Blackburne (1726–1793), que mantenía en Orford Hall, cerca de Warrington, un museo propio de aves, insectos y conchas, y que aprendió latín para poder cartearse con Linneo. Le pidió veinte hojas que retrataran su colección, y hay cartas que sitúan a Bolton en Warrington aquel verano y el siguiente, dibujando delante de los ejemplares. El álbum se conserva hoy en el Yale Center for British Art. Si el resto de aquella colección venía de medio mundo, esta hoja es la excepción doméstica: petirrojo, fresa silvestre y mariposa son todos de seto inglés.
El pájaro está posado en una rama fina, agarrado con las dos patas, con el cuerpo vuelto hacia la izquierda y la cabeza echada hacia atrás y el pico abierto: está cantando. La pechera naranja le sube por la garganta hasta rodear la cara y se deshace en un beige suave sobre el vientre, sin línea que marque el cambio; el dorso y las alas son de un gris verdoso apagado que se oscurece en las plumas largas de la cola. Alrededor se despliega una mata de fresa silvestre cargada: hojas trifoliadas de borde dentado y nervadura hundida, tallos rojizos muy finos y una docena larga de frutos, unos ya rojos y granulados y otros todavía pálidos. Arriba a la derecha vuela una mariposa naranja moteada de negro, con el borde de las alas recortado en picos irregulares. Y abajo, apoyados en el suelo, tres huevos claros salpicados de motas, junto a una raíz arrancada con toda su cabellera de raicillas y tres frutos redondos de color rojo. No hay fondo: todo flota sobre el color del propio soporte, con su sombra propia.
Imprimimos sobre papel mate premium de 210 g/m² con certificación FSC®, libre de ácidos y libre de cloro, que cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Las tintas son pigmentadas en base acuosa y están formuladas para resistir más de cien años sin pérdida apreciable de color lejos de la luz directa. El original es acuarela y aguada sobre pergamino, y aquí lo delicado son dos cosas: el paso del naranja de la pechera al beige del vientre, que es un degradado sin contorno que lo disimule, y los frutos, que Bolton resolvió punteando uno a uno los aquenios sobre el rojo. El acabado mate antirreflejos mantiene ese punteado legible y evita que el fondo claro, que ocupa buena parte de la hoja, se comporte como una superficie brillante. Eso es lo que entendemos por calidad museo.
Es una obra vertical, de fondo claro y paleta corta —naranja, rojo y verde sobre beige—, de las que entran en casi cualquier pared sin pelearse con nada. Combina con madera clara, con cerámica esmaltada y con paredes en tonos neutros, y va especialmente bien en cocina, office, comedor o dormitorio, donde se pueda mirar de cerca. También funciona muy bien en serie: la ilustración naturalista del XVIII pide cuadrícula, y dos o cuatro láminas alineadas se leen como una colección. En Animales está el resto de la colección de ilustración naturalista, y en Botánica y Naturaleza las láminas que comparten con ella siglo y mirada.
Bolton es el caso contrario al de casi todos los artistas del catálogo: en Harmonia ruralis dibujó, grabó y coloreó él mismo las ochenta planchas, así que cuando aquí decimos «de James Bolton» es literal y no una atribución de taller. Acierta como regalo con quien pone comida a los pájaros en invierno, con quien colecciona ilustración científica y con quien quiere un ave sin caer en la lámina de pájaros de siempre. El álbum del que procede se conserva en el Yale Center for British Art con la signatura Folio A 2016 25.
Disponible en cinco tamaños: 21 × 29,7, 29,7 × 42, 42 × 59,4, 50 × 70 y 59,4 × 84,1 centímetros. Se vende sin marco para que elijas el que mejor combine con tu decoración, y viaja en embalaje rígido reciclable para máxima protección; se prepara en 24 h y llega en dos o tres días laborables, en península y en Baleares. Elige tu tamaño y cuélgalo donde se pueda mirar de cerca.
Los autores que he podido ver son en verdad muy pocos, y cuando digo que una planta es nueva ha de entenderse en un sentido limitado, porque puede estar ya descrita y dibujada en obras que todavía no he visto. La falta de libros es sin duda la aflicción más pesada que puede caer sobre un naturalista.
Impresión con criterio de archivo.
Papel mate de bosques gestionados de forma responsable, con certificación FSC®. Libre de ácidos y libre de cloro, cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Calidad museo: tono blanco cálido, textura natural sin reflejos y sin blanqueadores ópticos añadidos.
Impresión de alta calidad con tintas pigmentadas en base acuosa. Acabado mate antirreflejos. Formuladas para resistir más de 100 años sin pérdida apreciable de color.
Máxima protección. Preparación en 24 h y entrega en 2-3 días laborables, en península y en Baleares. Envío gratuito desde 39 €.
Retrato generado con IA a partir de descripciones históricas
James Bolton
Warley, 1735 — Warley, 1799
James Bolton (1735–1799) fue un naturalista, micólogo e ilustrador inglés que se formó solo, sin universidad ni maestro, mientras trabajaba de tejedor en una aldea de Yorkshire. Suyo es An history of fungusses growing about Halifax, el primer libro británico dedicado a los hongos, y de Harmonia ruralis dibujó, grabó y coloreó las ochenta planchas de su mano.
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Nuestras láminas de James Bolton son reproducciones de sus obras más icónicas, restauradas digitalmente y adaptadas a nuestros formatos en nuestro taller de Barcelona. Cada pieza con historia pasa por selección, restauración y calibración de color antes de imprimirse sobre papel mate certificado FSC® de 210 g/m². No son originales: son piezas con historia, impresas con calidad museo. El dibujo del que partimos es una acuarela sobre pergamino conservada en el Yale Center for British Art, dentro del álbum con signatura Folio A 2016 25.
Un petirrojo europeo, Erithacus rubecula, el mismo que se planta a un metro de quien esté removiendo la tierra del jardín. Se reconoce porque el naranja de la pechera le sube por la garganta hasta rodear la cara y se difumina en el beige del vientre sin ninguna línea que marque el cambio. Conviene no confundirlo con el petirrojo americano, Turdus migratorius, que es un tordo bastante mayor, con la cabeza oscura y el naranja limitado al pecho. Aquí además está cantando: tiene el pico abierto y la cabeza echada hacia atrás.
No, y es la confusión más fácil de cometer con esta obra en concreto. Harmonia ruralis es la historia natural de las aves canoras británicas que Bolton publicó entre 1794 y 1796, y un petirrojo cantando parece salido de allí. Pero este dibujo es de hacia 1768: veintiséis años anterior al libro. Pertenece al álbum de veinte hojas que Bolton pintó para el gabinete de Anna Blackburne, hoy en el Yale Center for British Art con la signatura Folio A 2016 25. Es un dato que merece la pena tener claro, porque las siete láminas de Bolton de nuestro catálogo proceden todas de ese álbum y ninguna del libro.
Sobre papel mate premium de 210 g/m² con certificación FSC®, libre de ácidos y libre de cloro, que cumple la norma ISO 9706 de permanencia para materiales de archivo. Las tintas son pigmentadas en base acuosa y están formuladas para resistir más de cien años sin pérdida apreciable de color en condiciones normales de exposición, lejos de la luz solar directa. En una acuarela como esta el acabado mate antirreflejos importa por dos motivos: mantiene limpio el degradado de la pechera, que no tiene contorno que lo disimule, y respeta el punteado con el que Bolton resolvió los frutos uno a uno.
Hay cinco: 21 × 29,7, 29,7 × 42, 42 × 59,4, 50 × 70 y 59,4 × 84,1 centímetros. Es un dibujo de trazo fino y fondo claro, pensado para mirarse de cerca, así que el 29,7 × 42 y el 42 × 59,4 son los que mejor funcionan en una cocina, un office o un pasillo. El 50 × 70 y el 59,4 × 84,1 la convierten en pieza principal de un comedor o un dormitorio. Y si piensas en varias, ten en cuenta que la ilustración naturalista del siglo XVIII se lee muy bien en cuadrícula: dos o cuatro láminas del mismo tamaño alineadas parecen una colección. Las cinco son medidas estándar, así que encuentras marco sin encargo a medida.
Se imprime bajo pedido y se prepara en 24 h. Después, la entrega tarda de dos a tres días laborables, tanto en península como en Baleares. Viaja en un embalaje rígido reciclable que la protege durante el trayecto.
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