Láminas de Arte Abstracto

Las láminas de arte abstracto de Delanima reúnen a los pioneros de la abstracción y a quienes llevaron el color plano y la forma geométrica al papel: Hilma af Klint, Wassily Kandinsky, Paul Klee, Otto Freundlich, Henri Matisse y Émile-Allain Séguy, en obras fechadas entre 1907 y 1952. Ninguna representa nada reconocible, y cada una tiene detrás un método propio.

Los pioneros

Hilma af Klint empezó en enero de 1906 sus Paintings for the Temple y las cerró en diciembre de 1915: 193 pinturas, entre ellas The Ten Largest, de 1907, y los tres retablos que terminan el ciclo. En 1932 dejó escrito que ninguna de sus obras debía mostrarse hasta veinte años después de su muerte. Cuando el Guggenheim de Nueva York se las dedicó en 2018, superaron los 600.000 visitantes, más que ninguna otra exposición desde la fundación del museo. De Wassily Kandinsky hay obras de 1913, como Pintura con centro verde, y las estampas de sus años en la Bauhaus, de Kleine Welten (1922) a las litografías de 1923 y 1925. Paul Klee está presente con su Motivo de Hammamet de 1914.

El color plano

Las Komposition de Otto Freundlich, de hacia 1932 y de 1938, son campos de color geométricos y saturados. Una escultura suya ocupó la portada del catálogo nazi de «arte degenerado», y él fue deportado y asesinado el 9 de marzo de 1943. Henri Matisse llegó a la abstracción por otro camino: recortando papel de color. En Jazz (1947) escribió que aquello era «dibujar con tijeras», y de ahí vienen Ícaro, El circo y El payaso. Los Desnudos azules de 1952 los cortó, cada uno en un día distinto, en diez o quince minutos.

Del patrón al diseño

Émile-Allain Séguy publicó sus motivos Art Déco en álbumes de pochoir, una técnica en la que el color se aplica a mano a través de plantillas, con tiradas de 300 ejemplares como máximo. Sus volutas, rosetones y bandas escalonadas son de hacia 1931–1933. Cierran la colección los diseños de la casa, que retoman la geometría de la Bauhaus y el suminagashi, la tinta flotante japonesa.

Cada lámina se imprime sobre papel mate de 210 g/m² certificado FSC®, libre de ácidos, con tintas pigmentadas en base acuosa formuladas para resistir más de cien años sin pérdida apreciable de color. Las obras abstractas son especialmente exigentes en reproducción: sin el referente de la realidad visible, cualquier desviación de color o pérdida de nitidez en los bordes se nota enseguida.